Järgnev on väljavõte sellest Põrkuvad maailmad: kuidas tippteadus kujundab ümber kaasaegse kunsti , autor Arthur I. Miller.
1960. aasta alguses võis näha ebatõenäolise välimusega meestepaari New Jersey prügimägedel Chevrolet kabrioletiga ringi sõitmas ja koristamas. Mõlemad olid kolmekümnendate aastate keskel ja eurooplased. Üks oli pikka kasvu, pika näoga, mis meenutas eksistentsialisti Albert Camust, sigaret kindlalt huulte vahel ja Šveitsi aktsent. Teine oli väiksem ja korralikum, selge rootsi aktsendiga. Nad kogusid vana metalli jääke, jalgrattaosi, lapsekärusid ja muud prügi. Hiljem ilmus Chevrolet uuesti Manhattanile, kus nad tõstsid oma prügikoorma üle aia (tol ajal madalama) moodsa kunsti muuseumi skulptuuriaeda.
Nende jõupingutuste tulemuseks oli plahvatusohtlik töö, mis sõna otseses mõttes raputas New Yorgi kunstimaastikku. Seda kutsuti Kummardus New Yorgile ja noogutades sellele suurele ja pidevalt muutuvale linnale, oli loodud enesehävitamiseks, mida see tõepoolest suurejooneliselt tegi. Mis puudutab kahte koristajat, siis üks oli anarhiline Šveitsi kunstnik Jean Tinguely. Tema kaasvandemees oli elektriinsener, kes võttis aega oma igapäevatööst Bell Labsis: Billy Klüver. Kes siis see boheemlaslik insener oli?
Karismaatiline, kõrge kuplikujulise otsaesise ja taanduva juuksepiiriga Klüver sündis 23. novembril 1927 Monacos Johan Wilhelm Klüveri nime all. Viikingitest, Rootsi ja Norra vanemate lapsest, kasvas ta üles Stockholmis, kus ta 1951. aastal lõpetas Kuningliku Tehnoloogiainstituudi. Tal oli kaks kirge: elektrotehnika ja Rootsi avangardkino. Tegelikult oli ta Stockholmi ülikooli filmiühingu president. Oma vanemas lõputöös ühendas ta need kaks, veendes oma lõputöö juhendajat, Nobeli preemia laureaadist füüsikut Hannes Alfvénit, laskma tal teha animafilmi, mis näitab, kuidas elektronid liiguvad läbi elektri- ja magnetvälja – nähtuse, milles Alfvén oli ekspert.
Klüveri huvi filmi vastu õhutasid kaks sõpra, Pontus Hultén ja Claes Oldenburg, kes mõlemad jätkasid silmapaistvat karjääri. 1953. aastal liitus Hultén Stockholmi moodsa kunsti muuseumiga Moderna Museet. Seitse aastat hiljem sai temast selle direktor ja ta hakkas muutma seda üheks maailma juhtivaks muuseumiks. Oldenburgi skulptuurid on tuntud kogu maailmas.
Vahetult pärast kooli lõpetamist kolis Klüver Pariisi, kus töötas General Electricu tütarettevõttes Thomson-Houstonis mutrite ja poltide insenerina. Tema projektid hõlmasid Eiffeli torni antenni täiustamist ja Jacques Cousteau jaoks allveekaamerate kavandamist. Kuid Ameerika viipas. Tema unistus oli saada tööle Bell Labsi.
Kui American Telephone and Telegraph (AT&T) 1925. aastal ettevõtte Bell Telephone Laboratories lõi, nägid nad seda leiutamise ja ka avastamise mekana. Selle olemasolu alguses, 1927. aastal, töötasid füüsikud Clinton Davisson ja Lester Germer projekti kallal, mis uuris kristallide struktuuri elektronide abil, kui nad märkasid andmete eripära. Nad olid tegelikult põhjendanud elektronide skisoidset olemust nii laine kui ka osakesena, mille eest Davisson võitis Nobeli preemia. Seejärel leiutasid 1947. aastal John Bardeen, Walter Brattain ja William Shockley võimsa võimendusseadme, milles kasutati tahkismaterjale, vältides nii tülikaid ja hapraid klaasist vaakumtorusid. See oli transistor, mille eest kõik kolm said Nobeli preemia. 1965. aastal olid Arno Penzias ja Robert Wilson hämmingus mürast antennis, mida nad siluvad.
Müra näis tulevat kõikjalt ja püsis pärast kõigi defektide, sealhulgas tuvide väljaheidete kõrvaldamist. Nagu lähedal asuva Princetoni ülikooli astrofüüsikud neile teatasid, olid nad avastanud 13,7 miljardi aasta taguse Suure Paugu kaja; nad kuulasid meie universumi loomist. Nobeli auhindu tuli juurde. Claude Shannon avastas Bellis infoteooria, kus ta andis endast parima, sõites monorattaga mööda ühte labori pikkadest koridoridest ja žongleerides korraga kolme palliga. Ken Knowlton, kes töötas ka Bell Labsis, oli üks arvutikunsti pioneere. Välja arvatud transistor ja Shannoni töö, polnud neil avastustel telefonidega midagi pistmist.
Avastuste ja leiutiste tegemise kohana, mis edendab loovust kõrgeimal tasemel, oli Bell Labsi kultuurile omane, et suured edusammud hõlmasid tingimata suuri ebaõnnestumisi. Klüverile meeldis hiljem rõhutada, et Bell Labsi teadlastel, kelle katsed ei ebaõnnestunud 90 protsenti, ei olnud hea. See seiklushimuline, igav ja kõikehõlmav väljavaade teenis teda hästi.
1954. aastal soovis Klüver innukalt liituda Bell Labsiga, mis oli tollal teadlase jaoks üks uuenduslikumaid ja põnevamaid töökohti, ning oli kindel, et ta võib seal koha saada. Kuid McCarthy ülekuulamised läksid täie hooga ja välismaalased uurimiskeskustes olid julgeolekuriskidena vaatluse all. Seetõttu otsustas Klüver end madalal valetada ja astus hoopis doktoriõppesse. elektrotehnika programm California ülikoolis Berkeleys. Erakordselt lõpetas ta oma kraadi veidi enam kui kahe aastaga uurimisteemal, mis hõlmas teooriat ja eksperimenti, kuigi ta ütles alati, et eelistab inseneriteaduse praktilist lähenemist teoreetilisele poolele.
Seejärel õpetas ta aasta Berkeleys. Selleks ajaks oli Joseph McCarthy põhjalikult diskrediteeritud ja Klüver suutis saada Bell Labsi ihaldatud ametikoha, mis on õige koht tema rahutu meelelaadiga inimesele. Ta alustas helivõimendusseadmete ja laserite võimalike kasutusvõimaluste uurimisega.
Nüüdseks oli Klüveri vanast sõbrast Pontus Hulténist saanud väljapaistev kuraator. Oma tutvustuste abil tungis Klüver East Village'i kunstimaastikule, kus on peaaegu kuulsad kunstnikud ning peaaegu kuulsad kõrtsid ja kohvikud, kus asustasid teoreetikud nagu Clement Greenberg ja Harold Rosenberg, kes teatasid uute liikumiste algusest ja otsustasid, kes on kuulus. kunstnikud olid. Alati oli kaasas kauneid naisi. Kuid Klüver tahtis teha enamat kui lihtsalt ringi hängida. Teda huvitas töö kunstnikega ning tehnoloogia ja kunsti ühendamine – piiride hägustamine. Tema kirg selle otsingu vastu oli vallandatud mõni aasta varem C. P. Snow'i 1959. aasta elektrifitseerivast Rede loengust 'Kaks kultuuri'.
Keemiku väljaõppe saanud Snow oli ka romaanikirjanik, saavutades kurikuulsa oma meisterlikkusega ülikoolides ning olnud mitmel kõrgel avalikus teenistuses. Pärast sõda seadis ta endale ülesandeks hinnata Suurbritannia tulevikku. Ta järeldas, et see seisneb teaduses ja tehnoloogias, mis pakkusid lootust ja edu, samas kui ta nägi humanitaarteadusi takerdunud inimkonna traagilisse olukorda. Kuid need tundusid olevat diametraalselt vastupidised: teadlased ja insenerid olid kunstide kohta kahetsusväärselt valesti informeeritud ning humanistid (sealhulgas kunstnikud) olid teadusest veelgi kehvemini informeeritud. See ei sobiks, eriti sõjajärgses maailmas, mida juhivad teadus ja tehnoloogia.
Klüveri utoopiline nägemus oli eemaldada piir teaduse ja kunstide vahel. Bell Labsi insenerina ja oma sidemeid kunstimaastikul kasutades uskus ta, et saab sellega hakkama. Ta oli väga ebatavaline insener.
Esialgu asutas ta Bell Labsi kunsti- ja teadusklubi, öeldes kolleegidele, et see muudaks neist paremad insenerid. Kahjuks 'ei läinud see kunagi kuhugi,' meenutas ta.
Põrkuvad maailmad: kuidas tippteadus kujundab ümber kaasaegse kunsti
OstaKlüveri suur läbimurre otsingutes saabus siis, kui ta kohtus New Yorgi kunstimaastiku väljakujunenud elaniku Tinguelyga. Tinguely spetsialiteet olid mehaanilised konstruktsioonid, mis koosnesid tavaliselt rämpsujaamadest kogutud osadest ja mida kasutasid mootorid. Tema jaoks olid maalid vaid kivistunud objektid.
Tinguely oli hingepõhjani neodadaist. Aastal 1960 töötas ta oma viimase projekti kallal, Kummardus New Yorgile , milles ta soovis väljendada oma jälestust konsumerismi, materialismi ja tema arvates omandiga amokki läinud maailma vastu. See pidi olema laks näkku nõudlikule Šveitsi käokella-tehnoloogiale.
Klüver tuli kohale just siis, kui Tinguely oli hakanud mõtlema sellele teosele, millest pidi saama tema kuulsaim hävitamisakt. Kummardus New Yorgile oli erakordne varustus, veider kooslus väikestest masinatest, mis eelseadistatud aegadel ükshaaval ise hävisid, sädemeid ja suitsu tekitades saates muusikalist heliriba, samal ajal kui see juhuslikult ringi veeres, kuni täielikult õhku läks, nagu Klüver ütles. üks hiilgav mehaanilise enesetapu tegu.
Tinguely probleem seisnes selles, kuidas lisada taimerid, mis algataksid eseme hävitamise. Klüveril oli oskusteave. Tal oli ka auto, mis pani ta Tinguely saatjaskonna seas privilegeeritud positsiooni. Tema ja Tinguely küürutasid äärelinna prügimägesid: aastaid hiljem meenutas Klüver „haisu, mis kleepub teie riietele. Ma tunnen selle lõhna siiani.'
Tinguely tutvustas Klüverit ka oma sõbrale Robert Rauschenbergile. Klüver ei suutnud oma õnne uskuda. Talle ei avanenud mitte ainult New Yorgi avangardne kunstimaailm, vaid ta töötas koos kahe rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnikuga. Rauschenberg, kelle enda töödest tekkis suur osa ka tänavalt ja rämpsudest leitud osadest, otsustas tulla koos Tinguelyga ja kolm meest töötasid koos.
Kõik oli valmis 17. märtsiks, kui varustus pidi Moodsa Kunsti Muuseumi skulptuuriaias oma enesehävitusakti sooritama. Rauschenbergi kaastöö, mida Tinguely’s kääbus, oli õigustatud Rahaheitja . See oli püssirohuga täidetud kast, milles oli kümmekond hõbedollarit. Kui kast plahvatas, katapulteerusid dollarid rahva sekka.
Kõik oli paika pandud. Kakskümmend seitse minutit kestvat etendust nägi pealt šikk vaid kutsetega publik. Nagu reporter seda kirjeldas:
Oma lühikese eluea jooksul saatis see enesetapu sümfooniaks programmeeritud kaval aparaat välja suitsusähvatusi, helistas kellasid, mängis jalgrattaosadest valmistatud mehaaniliste kätega klaverit, valas endale bensiini, pani end põlema, purustas kurjaga täidetud pudeleid - haises gaasi, lülitas sisse raadio, pillas värvipurgid veerevatele rullidele, viskas välja hõbedollareid, sulatas selle toed, vajus alla ja kukkus peaaegu kokku. Masin pidi olema roomanud muuseumi basseini ja paiskunud sinna sisse, kuid see ei juhtunud. . . . See oli otsene ja veetlev rünnak veendumusele, et kogu kunst peab olema 'kestev'.
Lõpuks ei läinud miski plaanipäraselt. Erinevad taimerid ei lõhkanud laenguid graafikujärgselt. Rauschenbergi seade, mis oli määratud programmi teatud punktis käivituma, plahvatas täiesti erineval ajal.
'Art Goes Boom,' kõlas New York Journal-American pealkiri. Leekide summutamiseks tuli kohale kutsuda tuletõrje. Rahvas armastas seda.
Tinguely oli häirimatu. Klüver oli omas elemendis. Vigade tegemine oli Bell Labsi kreedo. Vead – või veel parem, ettearvamatus – said tehnoloogial põhinevate etenduste osaks. Oodake ootamatut, oli sõnakõlks.
Väljavõte alates Põrkuvad maailmad: kuidas tippteadus kujundab ümber kaasaegse kunsti autor Arthur I. Miller. Autoriõigus © 2014 Arthur I. Miller. Väljaandja W. W. Norton & Company, Inc loal. Kõik õigused kaitstud.
